"LE PAYSAGE AUX TROIS ARBRES" PAR REMBRANDT

Rembrandt possédait une parfaite maîtrise de toutes les techniques de la taille-douce. Avec un immense talent il jouait de la combinaison de ces diverses techniques et obtenait ainsi ces effets de clair-obscur.

"Le Paysage aux trois arbres" (1643), où dominent tout particulièrement ces jeux de clair-obscur, révèle une rare puissance de suggestion. Il s'agit d'une eau-forte, pointe sèche et burin, qui se trouve au Musée Condé, à Chantilly.

 

 

              

                 "Le Paysage aux trois arbres" (1643) par Rembrandt.

LES ESTAMPES ET LES LIVRES

Les graveurs, auteurs d'estampes d'interprétation, ont tenu un très grand rôle dans les siècles écoulés. Ils devaient acquérir une immense connaissance de l'art des maîtres qu'ils interprétaient et une véritable science s'appliquant au choix des moyens à utiliser.

 

Ces artisans exemplaires étaient d'admirables serviteurs de l'art car ils reproduisaient des modèles à l'usage des élèves, des artistes, des savants et de nombreux professionnels de divers métiers.

 

Tout d'abord l'estampe servit de livre aux illettrés. Plus tard, l'image illustrant un texte, puis la page du livre manuscrit orné d'enluminures et de miniatures seront gravées sur le bois.

 

 

"Philosophe en méditation" (1632) par Rembrandt.

 

"FLORA" PAR HENDRICK GOLTZIUS

Flora (ou la déesse Proserpine), une gravure de Hendrick Goltzius, peintre et graveur néerlandais (1558-1617), représente la déesse de la germination des plantes dénudée par un vent coquin et violent entrouvrant les pans de l'étoffe qui essaie de couvrir sa splendide anatomie.

 

Une couronne de fleurs ceint ses reins. Sa chevelure est composée de feuillage. Un bras arrondi au-dessus de sa tête lutte contre la bourrasque pour protéger ses fleurs. De l'autre main elle met à l'abri, contre un arbre, sa récolte de fruits et légumes.

 

Cette gravure rend hommage à la Beauté et à la Grâce des femmes sous les traits de Flora. Elle remercie aussi la Terre pour la profusion de ses fruits et de ses fleurs.

 

Goltzius, maniériste influencé par Dürer et par les artistes italiens, fut l'un des meilleurs graveurs néerlandais. Au cours du XVI^e siècle, les scènes mythologiques et profanes s'ajoutèrent à la vie des saints retracée par les graveurs.

 

                                       

                               Flora par Hendrick Goltzius.

"LA RELATIVITE" PAR ESCHER

En observant La Relativité, une estampe de l'artiste néerlandais Maurits Cornelis Escher, on a la sensation de pénétrer dans le livre d'Aldous Huxley : le Meilleur des Mondes tant chacun des personnages suit son chemin bien tracé pour vaquer à ses occupations.

Toujours trois dimensions dans La Relativité pour trois groupes de personnes vivant dans trois mondes différents, où tous se sont appropriés qui un mur lui servant de plancher, qui un jardin où est dressée une table bien plantée verticalement. Un couple enlacé se promène tranquillement sur un plan oblique. Deux personnages empruntent le même escalier dans le même sens de la marche mais l'un descend alors que l'autre monte. Un autre atteint une porte qui devient une trappe au sol pour son voisin.

 
Avec une maîtrise et une technique exceptionnelles, Escher a conçu trois champs de gravitation ayant un effet perpendiculaire les uns par rapport aux autres. Monde troublant d'un illusionniste de l'estampe.

 

 

                   La Relativité par Maurits Cornelis Escher

LA GRAVURE SUR BOIS D'EDVARD MUNCH

Paul Gauguin impressionna fortement et inspira souvent le peintre et graveur norvégien Edvard Munch (1863-1944) dont la peinture atteignit un des sommets de l'expressionnisme.

 

Sa nature mélancolique interrompait parfois pendant de longues périodes sa créativité et, seules, des difficultés techniques à résoudre lui permettaient d'échapper à ses idées dépressives. Il s'approchait alors de la perfection comme dans ses tonalités rouges étincelantes et surgissant de paysages ténébreux et mystérieux.

 

C'est ainsi qu'il s'intéressa à la gravure colorée. Il préparait un bloc de bois en le taillant, puis le découpait en tranches à l'aide d'une scie très fine, tranches qu'il colorait, etc. Il possédait une telle habileté que les traces mêmes du sciage mettaient en valeur ses oeuvres.

 

                     

                       "Le Cri" par Edvard Munch (gravure sur bois).